如果说柴可夫斯基的古典乐旋律，让你确定这是一部俄罗斯芭蕾舞剧，节奏强烈的摇滚乐又会让你对这部作品刮目相看。11月4日晚，俄罗斯圣彼得堡艾夫曼芭蕾舞团在上海东方艺术中心带来第一次在中国巡演的剧目《叶甫盖尼·奥涅金》，以过硬实力和极富创意的编排与舞美让观众再度领略这张“俄罗斯芭蕾新名片”的魅力。
《叶甫盖尼·奥涅金》剧照
11月首周，三台口碑票房爆棚的国际演出集中登台东艺，蒂勒曼与德累斯顿国家管弦乐团、圣彼得堡艾夫曼芭蕾舞团、马祖耶夫5小时马拉松音乐会，成为第二十二届中国上海国际艺术节的靓丽风景线。11月2日至5日，艾夫曼芭蕾舞团第四次来访东艺，一连四天的演出，除了带来中国观众熟悉的《安娜·卡列尼娜》，把普希金作品搬到现代语境的《叶甫盖尼·奥涅金》令人耳目一新。
《叶甫盖尼·奥涅金》剧照
俄罗斯舞蹈家鲍里斯·艾夫曼1946年出生在阿尔泰边疆区的小城鲁布佐夫斯克，在列宁格勒音乐学院（今俄罗斯瓦冈诺娃芭蕾舞学院）修完芭蕾舞剧编导专业。
1977年，艾夫曼成立圣彼得堡艾夫曼芭蕾舞团，舞团从创始之初就更新了俄罗斯古典芭蕾概念，把芭蕾舞的情绪表达和戏剧冲突推至极限，彻底改变了观众心目中俄罗斯芭蕾只有《天鹅湖》的印象。
“我全部的舞蹈创作就是为芭蕾寻求一个更广阔的空间，寻找一种能表达人类精神生活的身体语言。”艾夫曼着力于通过舞蹈刻画人物内心世界与情感。《第十二夜》《红色吉赛尔》《唐璜与莫里哀》《罗丹》等作品，都是他在不断汲取俄罗斯经典文学著作的养分后，通过舞蹈语言艺术，将古典文学人物身上强烈的戏剧冲突与复杂的心理变化，更生动地展现在舞台上。“这些故事容易引起共鸣，让观众从剧中人物的渴望、矛盾、痛苦、挣扎、无奈、绝望以至死亡中，找到情感宣泄的出口。”艾夫曼的这种风格被定义为“心理芭蕾”。
再度回归申城的艾夫曼芭蕾舞团保留剧目之一《安娜·卡列尼娜》选用了17首柴可夫斯基的音乐选段作为背景音乐，让这部舞剧成为融合名著、名曲和名编的集大成之作。整部舞剧从人物心理的细致变化展开，有意弱化情节，让躁动而抽象的人物精神世界具象呈现在舞台之上。
早在2015年，艾夫曼芭蕾舞团就在东艺为沪上观众呈现了三场盛大的《安娜·卡列尼娜》，三场演出提前售罄、一票难求，收获如潮好评。2017年和2019年，艾夫曼芭蕾舞团带着《安娜·卡列尼娜》与《罗丹》《卡拉马佐夫兄弟》登台东艺，今年又为上海观众带来《叶甫盖尼·奥涅金》。
在这部舞剧中，普希金笔下的人物被描绘成现代生活中的都市男女。厌倦上流生活的贵族青年奥涅金在下乡时遇见出身平凡的达吉雅娜，双双产生情愫后，因奥涅金的门第之见而悲剧收尾。奥涅金还因达吉亚娜的一封情书与自己的好友产生分歧并杀死了他。几年后，奥涅金又遇见达吉雅娜，此时的达吉雅娜已是女神模样，奥涅金又为虚荣心驱使，拼命追求达吉雅娜，最终被达吉雅娜拒绝。
《叶甫盖尼·奥涅金》剧照
“文学评论家和学者们把这本书称为‘俄罗斯生活的百科全书’，普希金通过生动且严谨的文字叙述加之他强大的心理洞察力，描绘他那个时代的俄罗斯民族性格。”艾夫曼表示，他试图通过芭蕾舞剧的创作将普希金笔下的人物投放到现代社会中，他们身处的环境可能看起来更有戏剧性，有时甚至是极端的，“我的主要使命在于发现芭蕾艺术的新的可能性，就像对人类内心世界的了解一样。”
除了连续四日演出，艾夫曼芭蕾舞团还与上海观众、专业学生、芭蕾爱好者互动。11月4日下午，舞团教师奥西波夫与《叶甫盖尼·奥涅金》主演柳波夫·安德烈耶娃出现在东艺排练厅，为来自上海戏剧学院舞蹈学院芭蕾舞专业近20位师生上了一堂紧张而有趣的大师课。
了解到这群来自上戏的学生已有颇为丰富的舞台经验，奥西波夫当即询问是否能以尽可能快的速度教更专业、难度更高的芭蕾组合动作，一节高强度的课程随即开展。两位演员还对东艺少儿芭蕾舞团的孩子们进行了专业指导，东艺招募的芭蕾爱好者会员观摩了演出公开彩排，提前领略国际天团风采。（上观新闻 施晨露）
